In out situ

Danses pour espaces libres

Et toi, quelle est ta chimère?

''Je me suis donc connectée avec ce qui bouillonne en moi, l'endroit qui, malgré les années reste muet. J'ai exploré les mémoires que je porte, celles qui criaient leur désir de parler, de bouger, de prendre corps. Le témoignage d'un vécu personnel : le décès de ma sœur s'est imposé à moi.

J'ai pu comprendre combien cet événement est resté cloîtré à l'intérieur d'un mur de silence et de tabou. J'ai pu rencontrer cette énergie et ce désir immense de partager, de mettre en poésie et en fable ce qui est tapis dans l'ombre. 

A travers cette pièce, je défends le fait qu'il est primordial de parler, danser, bouger et commémorer, fêter pour soutenir la transformation, donner vie à ce qui n'est plus palpable aujourd'hui.

Cette pièce se veut être un rite initiatique sur le deuil, entre vécu personnel et rituel collectif.

Tisser une grande toile de nos vécus, de nos histoires. 

Vous auriez 5 min pour jouer à un jeu ?

Le jeu se déroule en deux temps.

Face à l'urgence de se relier, face à l'urgence de convoquer et reconvoquer le partage, la compréhension, l'investissement poétique des espaces, la création dans la diversité, le jeu à danser nous donne l'occasion de s’arrêter et prendre le temps d'être, ensemble.

Un moment pour prendre le temps de se poser, de questionner, partager, mettre en mot, se laisser écouter puis...la danseuse nous invite à mettre en geste, à donner à voir dans le corps, à prendre l'espace, à donner vie dans la matière ici et maintenant...créer !

Le jeu de cartes à danser se déploie dans tous lieux, tous contextes pour nous inviter à créer du sensible et du poétique à partir de ce qui nous touche, nous révolte, nous inspire.

Un moment précieux pour jouer et célébrer !

Après la période que nous avons vécu, il m'a semblé essentiel de questionner la bulle, la première bulle: celle de la famille.

Quelle qualité a t-elle ?

Comment se construit-elle ?

Comment prendre soin de ce nid et de la relation aux autres ? Quels temps ?

Cette proposition mêle plusieurs aspects qui me tiennent à cour :

- la poésie intime et le sensible

- la création

- la rencontre 

Cela fait 200 années que Champollion a trouvé la clef pour déchiffrer les hiéroglyphes. La civilisation Égyptienne revoit le jour. Une civilisation entière refait surface !

Champollion, les frères Champollion ont permis de percer un des grands mystères de notre humanité.

Durant la résidence de création auprès du Musée départemental Champollion, Mélusine de Maillé a pu rencontrer la richesse de ces personnages historiques qui ont fait avancer l'histoire. La figure du chercheur, l'amitié et la solidarité, la question du signe et du langage a passionné la chorégraphe.

"L’œil du scribe, sur les traces de Champollion" est issu de cette rencontre riche. Entre danse et théâtre, Mélusine porte le chapeau du chercheur pour nous parler de cette passion et nous inviter à suivre ces traces.

Au creux de l'hiver, la danse des jours et des nuits se renverse. L’éclat du matin vient fendre l'obscurité.

S'incarner accompagnée de madame la Mort, nous entraine dans ce cycle infini entre le clair et l'obscur, au cœur de la vie.

Aujourd'hui et hier, le vivant se meurt partout sur la planète, comment se mettre en lien avec la réalité de la mort tout en honorant et célébrant la vitalité, la créativité, la vibrance qui est en et entre nous ! Une urgence !

Les danses immortelles est une série d'ateliers/création sur le thème du deuil en lien avec le spectacle FilOMêle

Terreau de la recherche, ce moment partagé va au cœur de la question de l'expression intime. Comment faire surgir, comme dans un rêve éveillé, les images, les sensations, les mémoires qui nous habitent. Lors de ces résidences, nous travaillons à partir des outils du mouvement authentique, de la danse et du clown sacré avec mon ami et comparse, Nicolas Ottenheimer. Chaque jour, nous plongeons dans l'obscurité pour mettre au regard, à la lumière les différentes facettes de notre humanité, de nos monstres sacrés.